VIDEO: Duarte / City of Hope Gold Line Station Art - Fabricación e instalación

VIDEO: Gold Line Station Artista destacado: Andrea Myklebust y Stanton Gray Sears

Sobre los artistas

Myklebust y Sears crean obras escultóricas basadas en el contexto, que se hacen significativas al reflejar las historias naturales y culturales de sus sitios. Debido a que cada proyecto está conformado por las necesidades de sus usuarios finales y las circunstancias especiales de su ubicación, los artistas no desarrollan diseños para un proyecto hasta que hayan tenido la oportunidad de reunirse con las partes interesadas y explorar un sitio y su comunidad en profundidad.

Andrea Myklebust y Stanton Gray Sears son dos artistas consumados que comenzaron a trabajar en colaboración en 1993. Con sede en Wisconsin, este equipo de artistas tiene una impresionante variedad de proyectos de arte público en todo el país. Algunos de los aspectos más destacados de su trabajo colaborativo incluyen: obras de arte para estaciones de tren ligero en Minneapolis-St. Línea del corredor central de Paul; obras de arte integradas arquitectónicamente para el edificio de Ciencias Microbianas de la Universidad de Wisconsin en Madison; trabajar en el Memorial de la Segunda Guerra Mundial de Minnesota; y diseño y creación de un pavimento de entrada de granito para el histórico Fox Theatre en Stockton, CA.

Para obtener más información sobre proyectos anteriores o actuales de este equipo de artistas, visite http://www.myklebustsears.com

Título de la obra de arte de la estación

Espíritu del río San Gabriel

Arriba, detalle del artista de la futura pavimentadora de la estación Duarte

Declaración para la obra de arte de la estación

Un elemento central para el desarrollo del concepto de arte de la estación fue la investigación realizada por el equipo de artistas de la sociedad histórica local y una visita al río San Gabriel. Quizás uno de los aspectos más interesantes del proceso de desarrollo de la obra de arte fue cómo el equipo reúne el material de referencia visual para contar una historia de Duarte. El desafío al concepto de arte para esta estación fue el espacio limitado para la colocación del arte. El equipo de artistas reconoció desde el principio que las oportunidades visuales para ver el arte eran más beneficiosas si se ubicaban en la plataforma de la estación. Esto permitirá a los pasajeros de trenes y viajeros en automóvil en Duarte Road disfrutar de los principales elementos escultóricos.

Myklebust y Sears desarrollaron una serie de tres columnas escultóricas de acero y piedra pintadas para la plataforma. Las columnas tienen aproximadamente 10 pies de altura y están espaciadas de manera uniforme en relación con los otros elementos verticales en la plataforma de la estación. La parte superior de cada escultura es piedra caliza tallada a mano. Cada columna incorpora un aspecto diferente de la historia local. En uno, la capital de piedra caliza tallada se extrae de los diseños de cuero labrado de una silla de montar de estilo californiano del siglo XIX. En otro, los patrones tradicionales de tejido del pueblo Tongva / Gabrieleno se asemejan a una canasta de recolección. Las pesadas estructuras de chapa de acero de cada escultura hacen eco de las formas de los capiteles de piedra tallada.

Debajo de cada escultura, integrada con el diseño del pavimento de la plataforma, hay adoquines de bronce fundido de bajo relieve de 8 pulgadas cuadradas, que representan tres patrones diferentes de flores de azahar, ramas y frutos. Estas imágenes están inspiradas en las coloridas etiquetas de cajas de color naranja que prevalecían en la región cuando las granjas de cítricos eran la industria principal. Con el tiempo, los adoquines de bronce se desgastarán y se volverán más reflectantes de la luz en los puntos más altos de los patrones de relieve.